音名和阶名

在前两节中，我们学到了旋律的基本概念“动机”“顺序进行和跳跃进行”。接下来，我们将看到一个旋律的每一个音符的性质。

不过在此之前，我们还有一件事要做，那就是关于声音的名称。

例如，如果有人问你“do在旋律中是什么效果？”，你会很难回答。因为不同的调可能会改变答案。

比如如果是C大调，那么Do就是中央音。你可以说它“这个声音非常适合让乐句着陆，然后顺利完成”。

但如果是F大调的话，do所在的位置完全不同。

在一个组织里，它是领导者，但到了另一个组织，就成了底层的员工。音乐就是这样一个流动的世界。

更重要的是，当调里有两个升号时，Do♯作为基本成员就替换掉了Do。

毕竟，音乐理论首先要有调。音符的绝对高度并不重要，重要的是它相对于调的位置，如“中心”或“低于中心”。¹

例如，在卡拉OK中，即使你为了方便唱歌而上下调整了歌曲的调，旋律所传达的信息也会保持不变。

这就是“绝对高度不是问题”这句话的意思。因此，在讨论旋律时，我们迫切需要一个调内相对的声音名称。

例如，“中央音”这个词是调里相对的。F大调里F是中央音，D大调里D是中央音。无论是哪个调，它都是指向的中央音的位置。

正因为这是一个调相对的词，所以可以解释一些规律理论，比如“如果你用中央音结束，你就会有一种轻松着陆的感觉”。同样，我们的目标是为其他声音也取一个相对的名字。

首先，最简单的方法就是数字。

为了与普通的数字区分开来，你可以设计一个罗马数字，或者在上面加上一个脱字符。因此，这些数字被称为音级（英 Scale Degree）。

作为参考，我们看看别的调。

现在我们可以用“第iv音”或者“第iv度音”来表达，这样我们就可以在一个与调无关的抽象世界里谈论理论了。

不过这个标记有一个缺点，一方面外观简单方便，另一方面在阅读(唱歌)时略显冗长。

有些命名不是基于数字，而是基于声音的位置和作用。对于大调，它的名称如下。

作为领导的“主音”，位于领导位置上面的“上主音”……诸如此类。在英文中，如下表所示。

它们有一种学术感，给人的印象是它们主要用于高度专业化的内容，特别是在古典领域。与数字不同，优点是你可以清楚地看到这个名字是相对于一个音的，但是记住这个名字很困难。²

像大调音阶一样，小调音阶也类似。然而，在小调音阶中，第七个声音被称为“下主音”，而不是“导音”。

这里的规则还是有点复杂。

虽然介绍了很多名字，但是从“讨论旋律线条”的角度来看，它们都显得冗长。例如，要把“do re mi fami re do”表达为“i-ii-iii-iv-iii-ii-i”或“主音-上主音-中音-下属音-中音-上主音-主音”是相当麻烦的。

再一次，"Do Re Mi Fa Sol la si "这个名字是爆炸性的优秀。他们都有一个简短的音节，他们都有令人喜爱的个性和可爱之处。

因此，可以采用以下方法。这个想法是将“Do Re Mi”作为一个相对的声音名称。换句话说，我们用“Do Re Mi”代替了无机数字1、2、3……

不管是什么调，这个系统将领导者的声音都称为“do”。抛弃“Do Re Mi”表示键盘位置的观念，将其作为调内数字的象征使用。

上面的乐谱，如果是以前的话，会读成“Sol la si do re mi ♯fa”，但现在，它是“do re mi fa sol la si”。

让我们看一个别的调的例子。

这个乐谱也不读作“fa sol la ♭si do re mi”，而是“do re mi fa sol la si”。

换句话说，这个系统可以用“如果我把它改成C大调会怎么样?”的眼光来转换乐谱，不管是什么调。

我相信一开始，你会很困惑。因为我们把以前叫做“sol”的声音叫做“do”，或者把“fa”叫做“do”。

但是英美人士不会因为这种方式而感到困惑。因为他们一开始就用ABC作为音名。

在他们看来，do re mi是“恰好多余的家伙”，所以用它作为相对名是一个合理的选择。³

但是日本人需要一点时间来适应这种方式。但是仔细想想，继续保持日英混合的风格还是有些荒谬的，比如“G是G大调是主音”。

所以我选择了这个方法，一方面让你逐渐习惯美国ABC的音名，另一方面Do re mi将作为“相对名”，一个特殊的角色。

以这种方式，相对于调的Do re mi被称为阶名。这个概念与表示绝对位置的“音名”配对。（中文中亦常称为“唱名”，也有少量地方表示为“阶名”，这里保持和原文用一致的汉字）

在英语中，这个系统被称为Sol-fa或者Solmization。每个音被称为{term：音节（Syllable）}。

而对于小调，我们会以A小调的形式将开头设置为la。

所以，我刚才解释说，“任何调的领导者的声音都叫做do”，严格来说，这是有语病的。实际上，对于大调是do，对于小调是la。⁴

让我们看看另一个调。

我知道一开始有点违和感，但这是我们必须跨越的障碍之一。

在音名和阶名上，旋律中关注的部分是不同的。

这里有一个典型的比较，“do re mi fa sol fa mi re do”，首先是C大调，然后是D大调，然后是E大调，以此类推，每次上升一个全音。

当我们唱阶名的时候，我们总是把中心叫做do，所以我们重复了同样的话。相比之下，在音名的演唱中，音高发生了变化，所以唱的也发生了变化。⁵

当你用阶名唱时，你很难看到“调在不断上升”。确实。另一方面，你可以清楚地看到这样一个事实：“虽然调不断上升，但旋律一直没变”，“乐句都是从中央音上升再下降”之类的运动信息。

而音名正好相反，不是吗。你可以感觉到调变了，但是你很难注意到你在重复同一个乐句。

旋律理论深入研究的是“这首歌和这首歌，虽然调不一样，但是使用的技巧是一样的!”，所以重要的是“乐句的含义”而不是“调的高低”。所以我们采取的方针是对重要性较高的“相对名”使用可爱且容易唱歌的Do re mi，而音名则用ABC来熟悉。

用相对音名分析旋律，可以磨练相对的音感，即“相对音感”。比如当你落在中央音上时，你能知道。当声音跳跃的时候，你可以知道跳跃了多少……之类的音感。这种感觉与我们创作旋律的品味有很大关系。

我希望通过这个旋律篇能让你逐渐熟悉“阶名”系统。

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